Katja Irene Solla has a master of arts degree from Aalto University school of Arts, Design and Architecture (Helsinki, Finland). Her masters thesis focused on urban and rural environments and their effects on people using photographs as a tool for communication. Solla has worked for many years as an art educator with diverse groups of people; children, teenagers, adults, disabled people, people in nursing homes. Through her studies and work she has become skilled in a variety of art mediums. 

​

Solla is a passionate explorer and most of her adult life she has been travelling; mostly in Asia and South Europe. Experiencing different cultures and engaging in multi-dimensional adventures have had a profound effect on her personal evolution and artistic point of view. 

 

​

“ As an artist I am an observer of life through my own awareness of self. I am interested in people from different cultural backgrounds, their unique individual stories and what motivates and inspires them. I use my observations, experiences and insights as a source to widen my perspective.  The nature of our society and the changes in our environments are topics which intrest me. ”

 

​

Solla describes her artistic style as eclectic and uses many different techniques to express herself.

 

“ My paintings are influenced by symbolism, surrealism, expressionism and impressionism. My themes change from year to year, but often they tend to focus on describing an emotion from a certain situation in life.

 

The photographer in me tends to focus on the external phenomenons. My goal is to inspire the viewer to look more carefully at the world around us and to focus on the mundane details that are often overlooked. I've done a lot of portrait photography on my explorations. I want to go beyond the tourist-perspective, make authentic connections, and exhibit the beauty of human diversity. 

​

I love to work with photography and painting so I started experimenting by mixing them together. Digital art allows me to express myself in a new and exciting way.

​

Capturing the light is essential to me whether it is expressed in a photograph or a painting. It is the light that I remember most about a moment or location. Its fickle quality can transform the feeling in just a matter of seconds. “

 

​

As for the meaning or the purpose of art she refers to the following quote of Bill Viola:

 

“ Art is, for me, the process of trying to wake up the soul. Because we live in an industrialized, fast paced world that prefers that the soul remain asleep. “  

​

​

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

​

 

Katja Irene Solla on valmistunut taiteen maisteriksi  Aalto-yliopiston taiteiden ja suunnittelun korkeakoulusta (Helsinki).  Hänen lopputyönsä keskittyi kaupunkiin ja maaseutuun elinympäristöinä käyttäen valokuvia kommunikoinnin välineenä.  Solla on työskennellyt monta vuotta taidekasvattajana erilaisten ryhmien kanssa; lapset, teini-ikäiset, aikuiset, kehitysvammaiset, vanhainkodin asukkaat. Opintojen ja töidensä myötä hän on harjaantunut erilaisten taiteen ilmaisukeinojen käytössä.

​

Solla on intohimoinen tutkimusmatkailija ja on matkustellut suurimman osan aikuiselämäänsä; enimmäkseen Aasiassa ja Etelä-Euroopassa. Erilaisten kulttuurien kokeminen ja moniulotteiset seikkailut ovat vaikuttaneet merkittävästi hänen henkilökohtaiseen kehitykseen ja taiteelliseen näkökulmaan.

 

​

” Taiteilijana olen elämän tarkkailija oman tietoisuuteni kautta. Olen kiinnostunut erilaisten kulttuuritaustojen omaavista ihmisistä, heidän ainutlaatuisista yksilöllisistä tarinoistaan ja mikä motivoi ja inspiroi heitä. Käytän havaintojani, kokemuksiani ja oivalluksiani näkökulmani laajenemisen lähteenä. Yhteiskuntamme luonne ja muutokset ympäristöissämme kiinnostavat minua. ”

 

​

Solla kuvailee taiteellisen tyylinsä eklektiseksi ja hän käyttää monia eri tekniikoita itseilmaisussaan.

 

​

” Maalaukseni saavat vaikutteita vaikutteita symboliikasta, surrealismista, ekspressionismista ja impressionismista. Teemani vaihtuvat vuosittain, mutta usein ne keskittyvät kuvailemaan tietystä elämäntilanteesta syntyvää tunnetta.

​

Valokuvaaja minussa keskittyy useimmiten ulkoisiin ilmiöihin. Tavoitteena on innostaa katsojaa näkemään meitä ympäröivä maailma tarkemmin ja keskittymään arkipäiväisiin yksityiskohtiin, jotka jäävät usein huomiotta. Olen tehnyt paljon muotovalokuvauksia tutkimusmatkoillani. Haluan mennä turisti-näkökulmaa syvemmälle, luoda aitoja yhteyksiä ja tuoda esille ihmisten monimuotoisuuden kauneuden.

​

Rakastan valokuvaamista ja maalaamista, joten aloin tekemään kokeiluja näiden yhdistelystä. Digitaalinen taide antaa minulle mahdollisuuden ilmaista itseäni uudella ja jännittävällä tavalla.

​

Valon vangitseminen on olennaista minulle, oli kyseessä sitten ​​valokuva tai maalaus. Juuri valon muistan parhaiten erilaisista hetkistä tai paikoista. Sen häilyvä ominaisuus voi muuntaa tunnelman hetkessä. ”

 

​

Mitä tulee taiteen merkitykseen tai tarkoitukseen hän viittaa Bill Violan sitaattiin:

 

​

” Taide on, minulle, yritys herättää sielu. Koska elämme teollistuneessa, nopeatempoisessa maailmassa joka suosii, että sielu pysyy unessa. "